$ 44.2 € 51.3 zł 12.1
+25° Київ +28° Варшава +13° Вашингтон

Дайджест подій на тиждень в Національній філармонії України Колонна зала

UA NEWS 24 Травня 2026 14:16
Дайджест подій на тиждень в Національній філармонії України Колонна зала

25 травня КМП – 2026: Україна – Європа. Симфонічний мейнстрім «Теперішнє — це минуле. Наш досвід, наші вчинки і думки не втрачені, хоча й у минулому. Усе це існує у нашому бутті», — вважав психотерапевт і філософ Віктор Франкл. Така одномоментна представленість минулого і теперішнього можлива і в музиці.

Сезар Франк, пишучи сучасною йому романтичною музичною мовою, надихався і наслідував уявлені звучання старої музики — з духом лицарської благородності та відваги. Ігор Щербаков у своєму творі звертається до реалій концтабору Майданек під час Другої світової війни та осмислює історичні події сучасними музичними засобами. Літературна основа його Елегії «Плач мовчазного Майдану», що вражає глибоким філософським змістом і винятковою екзистенційною силою, взята з фрагментів листів греко-католицького священика Омеляна Ковча (1884–1944), закатованого в роки Другої світової війни у нацистському концтаборі Майданек. Валерій Антонюк продовжує традиції українського музичного модернізму, насичуючи сучасну музику поміркованістю і мʼякістю. Тоді як Сергій Каденко та Євгеній Геплюк спираються на сучасні інтонаційні практики, додаючи класичній музиці розкутості попмузики чи мрійливості з мультфільмів.

Київські музичні премʼєри — фестиваль сучасної класичної музики, що проходить у Києві з 1989 року. Його мета — виконувати нові твори українських та світових композиторів. Організовує щорічно Київська організація Національної спілки композиторів України.  https://philarmonia.com.ua/product/event329521/

КМП – 2026: Україна – Європа. Симфонічний мейнстрім

 

26 травня КМП – 2026: Київська камерата. Сьогоднішня програма поєднує знані сторінки української музики ХХ століття з двома українськими прем’єрами, відкриваючи простір постійного оновлення й переосмислення звучання.

Розпочне концерт Сюїта № 2 Дмитра Клєбанова для камерного оркестру, яка вирізняється ясністю форми та неокласичною врівноваженістю. Контрастні частини вибудовують цілісну архітектоніку звучання, у якій прозора фактура поєднується з ліричними інтонаціями та внутрішньою ритмічною зібраністю.

Особливе місце у програмі посідає перша прем’єра програми – «Магічна Тилинка» Вікторії Польової для флейт, тилинки, рекордера та струнних. Це своєрідна музична притча про перетворення: суворі й скорботні струнні, почувши чарівний голос тилинки, поступово змінюються, немовби стаючи птахами, і разом відлітають у вирій. Назва твору відсилає до моцартівської «Die Zauberflöte»: як і чарівна флейта у Моцарта, українська тилинка тут стає символом переходу від темряви й скорботи до світла та духовної свободи.

Інший вимір музичних асоціацій відкривають «Турівські пісні» Левка Колодуба для камерного оркестру. Фольклорні інтонації тут звучать не як цитата, а як віддалене, майже світлове відлуння часу. Стримана ліричність і м’яка танцювальність творять образ поліського простору, переосмисленого сучасною оркестровою мовою.

Завершить програму друга прем’єра вечора – Концерт «Shrink» Ніко Мулі для скрипки з оркестром. Твір зосереджений на ідеї стиснення й розширення часу, в якому музика постає як безперервний процес змін – щільності, тембру, напруги та внутрішнього дихання форми.

Усі твори вечора по-різному розкривають ідею руху музичної думки, проте разом вони формують цілісну художню перспективу, у якій час, пам’ять і звук постають як живі, взаємопов’язані виміри сучасної музики.

Київські музичні премʼєри — фестиваль сучасної класичної музики, що проходить у Києві з 1989 року. Його мета — виконувати нові твори українських та світових композиторів. Організовує щорічно Київська організація Національної спілки композиторів України. https://philarmonia.com.ua/product/event329524/

КМП – 2026: Київська камерата

 

27 травня КМП – 2026: Київські солісти. Прагнення світла і спогади тримають людину купи, рухають вперед. Сподіватися на майбутнє — спираючись на своє минуле, — для багатьох це дійсна формула подолання труднощів.

Звукові плями Такеміцу вибудовують мінливий подих музики: спалах — згасання. Ісан Юн працює зі звуковою щільністю в інший спосіб — без надмірної емоційності він досліджує плетиво музики, її фактуру. До нього долучається і Ерккі-Свен Тююр, поєднуючи чіткі лінії музичних інструментів та змішуючи тоді їх у загальну масу звуків, він наслідує технічні прийоми музики Баха. Максим Іванов, хоч і працює з тонкими крихкими звучаннями, та досліджує крізь них енергійний імпульс та його згасання. Ендрю Норман сповнює музику храмовим світлом та піднесенням від проживання релігійно-споглядального досвіду.

 

Київські музичні премʼєри — фестиваль сучасної класичної музики, що проходить у Києві з 1989 року. Його мета — виконувати нові твори українських та світових композиторів. Організовує щорічно Київська організація Національної спілки композиторів України. https://philarmonia.com.ua/product/event329600/

КМП – 2026: Київські солісти

 

28 травня МОЦАРТ, АЛЕКСІЙЧУК. Моцарт написав «Vesperae solennes de confessore» у 1780 році для Зальцбурзького собору на замовлення архієпископа Колоредо за рік до остаточного розриву із Зальцбурзьким двором. Шість частин циклу – п’ять псалмів і Magnificat – мали звучати на урочистій вечірній службі. «Laudate Dominum» для сопрано і хору стало настільки популярним у XIX столітті, що зазнало безлічі переробок для різних складів.

Ірина Алексійчук – українська композиторка, піаністка і органістка. Її «Stabat Mater» є частиною великої європейської традиції. Цей канонічний текст про оплакування Марією розпʼятого Ісуса – один із найдавніших і найбільш осмислених у музиці європейських авторів: від Перґолезі до Шуберта і Верді. Кожне нове звернення до нього – це спосіб осмислення архетипних образів, їхня актуалізація в сучасності та, зрештою, розмова із усіма авторами, що зверталися до нього раніше. https://philarmonia.com.ua/product/event325579/

Моцарт, Алексійчук

 

29 травня Вечір камерної музики THE VALLEY OF SEVEN SUNS  розпочинається твором, у якому звучить уся повнота романтичного почуття. Langsamer Satz Антона Веберна – це рідкісна можливість почути раннього Веберна, ще закоханого у красу тональної гармонії та відвертість мелодичного висловлювання. Музика дихає ніжністю, тремтливою схвильованістю та світлим сумом, відкриваючи зовсім інший бік майбутнього авангардиста.

Київська прем’єра «The Valley of Seven Suns» Максима Коломійця занурює слухача у зовсім інший звуковий світ – загадковий, вібруючий, сповнений прихованої сили. Твір, який, за його словами, є променем надії та оптимізму для всіх нас у ці надскладні часи, був написаний спеціально для Андрія Павлова (скрипка) та Устима Жука (альт), і сьогодні є унікальна можливість почути його у виконанні цих музикантів. Солюючі скрипка й альт ведуть напружений діалог на тлі густої, мерехтливої фактури струнного оркестру. Це музика, яка тримає в постійному очікуванні: у ній є і медитативне завмирання, і раптові спалахи звучності, і тонке балансування між тишею та емоційним зривом.

Фінальним акордом вечора стане Дивертисмент для струнного оркестру Бели Бартока. Це твір приголомшливої внутрішньої енергії та драматичних контрастів. Крайні частини захоплюють стрімким, майже диким ритмічним натиском і стихійною радістю руху. Натомість центральна повільна частина вражає своєю похмурою глибиною – це музика майже фізично відчутної тривоги, болю та гнітючої самотності, написана напередодні Другої світової війни. Барток створює звукове полотно надзвичайної сили впливу, де вишукана неокласична форма наповнюється неприборканим темпераментом і щемливою експресією середини ХХ століття. https://philarmonia.com.ua/product/event325576/

THE VALLEY OF SEVEN SUNS

 

30 травня Назва програми речиталю Ганни Бубнової ТІЛЬКИ БАХ Національного будинку музики – чи не найкоротша та найточніша із можливих анотацій того, що ви почуєте. Жодних додаткових контекстуальних нашарувань, стилістичних співставлень чи витончених метафор. Справді, тільки Бах і звучання органа – інструмента, для якого він написав одні з найвеличніших та найвідоміших творів.

Програма охоплює різні виміри органної музики композитора: прелюдії і фуги, хоральні прелюдії, токати і фантазії, а також транскрипцію концерту Алессандро Марчелло. Звісно, прозвучить Токата і фуга ре мінор BWV 565 – мабуть, найвідоміший у світі твір, написаний для органа. При цьому авторство цього твору досі піддається сумніву, адже рукопис зберігся лише в копії учня, а оригіналу не було знайдено. https://philarmonia.com.ua/product/event325507/

Тільки Бах

31 травня Київські музичні прем’єри – 2026: Закриття фестивалю. У програмі закриття фестивалю — шість творів композиторів зі своїм неповторним стилем. Різні покоління, різні погляди, різні досвіди. Різні ідеї, різний вплив. І саме у сплетінні різного оприявнюється складність сьогодення, його багатошаровість та суперечність.

 

Всеохопне оркестрове звучання у поєднанні з електронікою в Алли Загайкевич — межове експресивне висловлювання Анастасії Комлікової. Поетичність Ірини Алексійчук — нагнітання тривоги у творі Віктора Степурка. Ораторське піднесення в Олексія Шмурака — розірвані звуки твору Леоніда Грабовського. Різноманітність слухацького досвіду суголосна різноманітності пошуків сучасних українських авторів.

Київські музичні премʼєри — фестиваль сучасної класичної музики, що проходить у Києві з 1989 року. Його мета — виконувати нові твори українських та світових композиторів. Організовує щорічно Київська організація Національної спілки композиторів України. https://philarmonia.com.ua/product/event329602/

Київські музичні прем’єри – 2026: Закриття фестивалю

 

 

 

Музичний салон

29 травня Концерт МОЦАРТ. ФАРЕНК об’єднує музику Вольфганга Амадея Моцарта та Луїзи Фаренк у виконанні провідних українських музикантів: Ігоря Тютюннікова (флейта), Павла Бойка (кларнет), Інни Сухарєвої (гобой), Станіслава Руснака (фагот), Йосипа Апостола (валторна) та Анни Поліщук (фортепіано). У програмі – Квартет для духових та фортепіано соль мінор KV 478 Моцарта. В цьому творі (секстеті у редакції Р. Патерсона) фортепіано набуває ролі емоційного центру, навколо якого формуються яскраві темброві діалоги духових. Їхні голоси звучать як живі персонажі – то вступають у напружений конфлікт, то знаходять хитку рівновагу, то розчиняються у прозорій ліриці.що постає як камерна драматична сцена з напруженою емоційністю та виразними тембровими діалогами духових інструментів і фортепіано. Мінорна тональність надає твору внутрішньої зосередженості й прихованої тривоги, поєднуючи класичну ясність форми з глибиною майже симфонічного мислення.

Секстет до мажор, op. 40 Фаренк – яскравий зразок камерної музики ХІХ століття, у якому рівноправна взаємодія інструментів розкривається у живому, емоційно насиченому ансамблевому звучанні. Світла тональність твору поєднує ясність і гармонію з витонченою експресією, надаючи музиці особливої теплоти та ліричної глибини.

Соната для флейти та фортепіано K. 14 Моцарта – це музика раннього Моцарта, у якій уже пульсує дивовижна ясність і світло. Написана восьмирічним генієм під час подорожі Лондоном, вона звучить як безпосередній і щирий погляд дитини на світ – відкритий, грайливий і сповнений довіри до краси. https://philarmonia.com.ua/product/event326381/ 

Моцарт, Фаренк

 

30 травня NEW YORK, NEW YORK. Френк Сінатра, Дін Мартін, Перрі Комо, Енді Вільямс – музика, що сформувала смак поколінь. Голоси, які стали символами Америки.

У програмі – ліричні балади, свінг та джазові стандарти золотого періоду естради. Це зібрання творів із «великого американського пісенного канону» – того матеріалу, який не старіє, а лише набуває ваги з роками. Від іронічної стриманості Діна Мартіна до бездоганної фрази Сінатри, від оксамитового тембру Перрі Комо до легкості Енді Вільямса – ця програма не імітує оригінали, а віддає їм належне. Тут є місце і свінговій розкутості, і тихій, майже камерній інтонації, коли слухачі завмирають на перших акордах Autumn Leaves чи Moon River. Дуетні номери (New York, New York, Fly Me to the Moon, My Way) – не ліричний діалог, а рівноправне партнерство на сцені. Це розмова двох артистів, які розуміють ціну і значення кожного рядка.

Два голоси. Живий звук. Легенди американської сцени. https://philarmonia.com.ua/product/event326382/

New York, New York

 

 

Музичне Фоє

25 травня КМП – 2026: Антоній Кедровський скрипка Пробіл між словами — тиша між звуками: чи не найбільш наснажені сенсом елементи письма та музики. Як відчитати цей сенс, як поринути у текст та осягнути глибинне і невимовне?

Свою неквапливу прогулянку музичними творами пропонує скрипаль Антоній Кедровський, який виконає сучасні твори українських композиторів та музику класиків ХХ століття. Доєднавшись до нього цього вечора, ви почуєте твори його вухами, і у спільному музичному проживанні поринете і плистимете.

Київські музичні премʼєри — фестиваль сучасної класичної музики, що проходить у Києві з 1989 року. Його мета — виконувати нові твори українських та світових композиторів. Організовує щорічно Київська організація Національної спілки композиторів України. https://philarmonia.com.ua/product/event329514/

КМП – 2026: Антоній Кедровський скрипка

27 травня КМП – 2026: Margines 16+ Вийти за рамки — значить відкрити широкий світ довкола, відкинути минуле і здобути новий досвід.

Провокувати — значить розбурхувати, зачіпати та пропонувати мислити в інакший спосіб.

Інакше — значить глибше, складніше, охопніше.

Породжені нашою реальністю, твори цієї програми рефлексують наше повсякдення і зачіпають відвертістю, політичністю, незручністю.

Цей концерт — випробування меж слухацької сприйнятливості, адже сповнений протиріч, руйнування очікувань та акустичних контрастів.

Київські музичні премʼєри — фестиваль сучасної класичної музики, що проходить у Києві з 1989 року. Його мета — виконувати нові твори українських та світових композиторів. Організовує щорічно Київська організація Національної спілки композиторів України. https://philarmonia.com.ua/product/event329599/

 

КМП – 2026: Margines 16+

31 травня 2026 року КМП – 2026: Роман Фотуйма і Дарʼя Шутко. Чи має сучасна музика бути продовженням повсякденного життя і витікати з нього? Чи повинна зберегти унікальність комунікативних обставин і протистояти рутині, пропонуючи прожити не притаманний буденню досвід?

Композитори по-різному ставляться до усвідомлення музики у нашому житті, і програма Романа Фотуйми і Дарʼї Шутко пропонує різні погляди на це питання. Чи це озвучений вирваний шмат нашої буденності, чи творче висловлювання, котре має бути донесеним у традиційній ситуації концертної зали і виконавців-слухачів — твори однаково торкають і провокують до міркувань.

 

Київські музичні премʼєри — фестиваль сучасної класичної музики, що проходить у Києві з 1989 року. Його мета — виконувати нові твори українських та світових композиторів. Організовує щорічно Київська організація Національної спілки композиторів України. https://philarmonia.com.ua/product/event329601/

КМП – 2026: Роман Фотуйма і Дарʼя Шутко

Інформаційні ресурси Національної філармонії України

https://www.facebook.com/philukr

https://www.instagram.com/kyivphilharmonic/

https://www.youtube.com/@philukr

https://www.tiktok.com/@go.to.phil

https://www.threads.com/@kyivphilharmonic

https://philarmonia.com.ua

 

 

Читай нас у Telegram та Sends

Завантажуй наш додаток