Дайджест подій на тиждень в Національній філармонії України
Національна філармонія України представила розклад подій на тиждень. На глядачів, як завжди, чекають сюрпризи та приємні емоції.
Колонна зала
1 квітня КИЇВСЬКИЙ КАМЕРНИЙ ОРКЕСТР ЙОРГ ЦВІКЕР АВСТРІЯ. Програма концерту представляє вишукану антологію європейського бароко, де архітектурна логіка німецької школи зустрічається з італійською експресією та французьким придворним блиском.
У першому відділі прозвучить Сюїта № 1 для оркестру до мажор Йоганна Себастьяна Баха. Цей твір, витриманий в атмосфері танцювальної музики Жана-Батіста Люллі, яка лунала при дворі «Короля-Сонця» Людовика XIV є прикладом досконалого поєднання французької грації та німецької контрапунктичної майстерності.
Продовжить вечір Concerto grosso «La Follia» Франческо Джемініані, чий непередбачуваний стиль і бурхлива емоційність принесли йому прізвисько «il furibondo» (лютий). В основі цього твору лежить одна з найдавніших європейських мелодій португальського походження – «Фолія», що в перекладі означає «безумство». Втілюючи цей дух, музика Джемініані сповнена різких контрастів, «хрустких» акордів і сміливих прикрас, що робить кожне її виконання унікальним і незабутнім.
Другий відділ концерту відкриє Concerto grosso, op. 3/2 Георга Фрідріха Генделя, що вражає своєю багатою фактурою та виразною роллю дерев’яних духових. Після величного Vivace слухачі поринуть у глибоко експресивне Largo в соль мінорі, де солюючий гобой та дві віолончелі створюють тривожну, майже оперну атмосферу, а фінальні менуети повертають до яскравого світу танцю.
Кульмінацією програми стане, безперечно, одна з найвідоміших з-поміж бахівських партитур – Оркестрова сюїта № 3 ре мажор. Її друга частина, знаменита «Арія», яку часто називають «Арією на струні соль», є справжнім апофеозом чистої духовної краси. Ця коротка частина заворожує надзвичайно ліричною мелодією, тихим контрапунктом і глибоко поетичним відчуттям внутрішнього споглядання, даруючи слухачам хвилини найвищої гармонії. Подробиці за посиланням.
3 квітня НІКОЛОЗ РАЧВЕЛІ. НАША ІСТОРІЯ. Програма вечора об’єднує філософську глибину віденської класики, драматизм сучасної документальної музики та велич італійського симфонізму. За диригентським пультом цього вечора – видатний грузинський маестро і композитор Ніколоз Рачвелі. Партія фортепіано – Олександр Корсантія (Грузія).
Відкриє вечір Концерт № 27 для фортепіано з оркестром Вольфганга Амадея Моцарта. Останній твір Моцарта в цьому жанрі, завершений у січні 1791 року – в рік його смерті – вражає своєю сповідальністю та «осінньою» прозорістю, де віртуозність поступається місцем глибокій ліриці та спокою.
Центральною подією вечора стане прем’єра в Україні твору самого Маестро Ніколоза Рачвелі – документальної музики «Наша історія» для симфонічного оркестру та фонограми. Це симфонічне полотно, що поєднує традиційні оркестрові текстури з автентичними аудіозаписами, слугує звуковим меморіалом, переплітаючи голоси історичних постатей, поетів та цивільних осіб із драматичною оркестровою розповіддю. Рачвелі використовує жанр «документальної музики», щоб дослідити національну ідентичність Грузії, її боротьбу за незалежність та колективну пам’ять народу. Включення фонограм додає грандіозній симфонічній структурі тривожного кінематографічного реалізму, роблячи історію відчутною через звук.
На завершення програми прозвучить третя та четверта частини симфонічної поеми Отторіно Респігі «Пінії Рима». Грандіозна звукова фреска проведе нас від магічної тиші нічного пагорба Янікул, де звучить реальний спів солов’я, до тріумфального світанку на Аппієвій дорозі, крізь туман якої проступає велична хода давньоримських легіонів.
У свою чергу, 31 березня 2026 року о 14.00 у фоє Національної філармонії України відбудеться зустріч з медіа Ніколоза Рачвелі та Олександра Корсантії. Під час зустрічі вони детальніше розкажуть про твір «Наша історія» та відповідатимуть на всі питання журналістів. Подробиці за посиланням.
4 квітня МІФИ ТА ФАНТАЗІЇ. Програма вечора у виконанні Duo Sonoro – дуету скрипаля Андрія Павлова та піаністки Валерії Шульги – представляє панораму еволюції скрипкового мистецтва від австрійського романтизму до радикального модернізму ХХ століття.
Відкриває вечір Соната для скрипки та фортепіано Леоша Яначека, створена на зламі епох у 1914 році. Твір, сповнений драматизму та національного колориту, відображає тривогу воєнного часу.
Контрастом виступає цикл «Міфи» Кароля Шимановського – маніфест музичного імпресіонізму. У трьох звукових поемах («Джерело Аретузи», «Нарцис», «Дріади та Пан») скрипка перетворюється на інструмент ефірних текстур, передаючи гру світла на воді та містичний свист свирілі бога Пана через новаторські техніки гри.
Другий відділ розпочинається лаконічними «Чотирма п’єсами» Антона Веберна. Ці атональні афоризми є взірцем граничної концентрації, де кожен звук ізольований і значущий, що створює ефект «мерехтливої тиші».
Кульмінацією вечора є масштабне полотно пізнього Франца Шуберта – Фантазія для скрипки та фортепіано до мажор. Створена за рік до смерті композитора, вона розриває канони сонати, розгортаючись як потік контрастних станів із віртуозними варіаціями на тему пісні «Sei mir gegrüßt».
Виконавський стиль Duo Sonoro, позначений глибокою ансамблевою єдністю та здатністю до звукового перевтілення, дозволяє слухачеві відчути тяглість традиції – від віденської елегантності Шуберта до візіонерських пошуків авангарду. Подробиці за посиланням.
5 квітня SANCTUS VERITAS. Концерт SANCTUS VERITAS запрошує слухачів до глибокого та піднесеного музичного осмислення біблійних істин!
Подія, що відбудеться на Вербну неділю для православних і греко-католиків та Великдень – для християн західного обряду, має у центрі програми масштабні полотна сучасної духової симфонічної музики. Торкнемося тем творіння, віри, випробування та надії.
Під орудою заслуженої артистки України Ольги Рукавішнікової та диригента Івана Стецького прозвучать яскраві твори європейських композиторів. Перше відділення представить драматичну біблійну оповідь Г’юго Чінести «Адам та Єва» та масштабну симфонічну картину Оскара Наварро «Ноєв ковчег». У другому відділі слухачі почують глибоко емоційну поему Феррера Феррана «Авраам» і монументальні «Візантійські мозаїки» Франко Чесаріні – музичний символ духовної величі та світла, що несе із собою народження Христа.
Світло перемагає, як переможе й Україна! Подробиці за посиланням.
Музичний салон
2 – 4 квітня МАЙСТЕР-КЛАСИ АКАДЕМІЇ IMMERSIO VIENNA: UKRAINE. З 2 по 4 квітня 2026 року музиканти TRIO IMMERSIO VIENNA проведуть третій семінар Immersio Vienna Academy для відібраних талановитих молодих виконавців, що проходить протягом концертного сезону 2025/2026 у партнерстві з Молодіжною академією Національної філармонії України та за підтримки OeAD-Kooperationsbüro Lemberg та Ukraine Office Austria Міністерства закордонних справ Австрії.
Відібрані учасники мають можливість глибоко зануритися в репертуар і вдосконалити мистецтво камерного музикування під керівництвом менторів Академії у межах трьох інтенсивних майстер-класів, із перспективою концертних виступів в Україні та за кордоном у майбутньому.
Програма Immersio Vienna Academy передбачає як заняття для ансамблів, так і індивідуальні уроки, лекції та дискусії.
Всі бажаючі можуть прийти та подивитись на ці майстер-класи.
5 квітня Концерт-лекція «ВІДЛІТАЛИ СІРИМ ШНУРОМ…» МУЗИКА ГАЛИЦЬКИХ МІГРАНТІВ – СТЕФАНІЇ ТУРКЕВИЧ ТА АНТІНА РУДНИЦЬКОГО» – четвертий із п’яти заходів проєкту «Репресована українська музика». Цей проєкт входить до абонементу НФУ, запланованого на концертний сезон 2025-2026 рр.
Цей вечір – мов тиха розмова крізь час, у якій звучить музика пам’яті, дороги й надії. У ньому оживають голоси галицьких митців, чия творчість народилася на перехресті двох світів – рідної землі та вимушеної еміграції. Їхні твори – це спогади, вплетені в гармонії, це щоденник душі, написаний мовою звуку.
Пролунають композиції Стефанії Туркевич – першої української жінки-композиторки професійного рівня, чиї музичні полотна поєднують галицьку співучість із витонченими рисами європейського модернізму – та Антона Рудницького, чиє життя й діяльність стали містком між українською культурою та світом.
Їхня музика – це простір, де тремтлива ліричність зустрічається з внутрішньою силою, де народна інтонація ніжно перегукується з модерною гармонією, а кожна нота несе тепло дому.
Концерт-лекція запрошує не лише слухати, а й відчути – як у звуках оживає історія, як пам’ять стає мелодією, а мелодія – світлом. Подробиці за посиланням.
Інформаційні ресурси Національної філармонії України:
https://www.facebook.com/philukr
https://www.instagram.com/kyivphilharmonic/
https://www.youtube.com/@philukr
https://www.tiktok.com/@go.to.phil
https://www.threads.com/@kyivphilharmonic
