Дайджест подій на тиждень в Національній філармонії України
Національна філармонія України оприлюднила розклад подій на наступний тиждень.
Колонна зала
13 квітня Концерт DUKE ELLINGTON у виконанні Біг-бенду Національного академічного духового оркестру України – це яскрава подорож у золотий вік джазу, присвячена творчості легендарного Дюка Еллінгтона та його сучасників.
Під орудою диригента Володимира Спасіченка оркестр розкриває всю палітру біг-бендового звучання – від вибухового свінгу до витонченої лірики.
У програмі – знакові джазові хіти, що сформували світову музичну історію: C Jam Blues, Take the “A” Train, In a Sentimental Mood, Caravan, Satin Doll, It Don’t Mean a Thing та багато інших перлин епохи. Атмосферу доповнюють шедеври Коул Портера, Генрі Манчіні, Річарда Роджерса, Курта Вайля.
Особливого шарму концерту надає солістка Марі Жигінас, чий виразний вокал та стилістична свобода органічно поєднуються з енергією оркестру, створюючи живий діалог сцени й залу.
DUKE ELLINGTON – це святкування джазу, що звучить актуально та захоплює незалежно від часу!
14 квітня MUSICA SERENA. Цей концерт – діалог епох: від барокової архітектоніки Баха й Моцарта – до романтичної витонченості Гріга та сучасної духовної медитації Васкса. Музика, що народжена в різні століття, звучатиме як єдиний простір гармонії, світла й глибокого внутрішнього переживання.
Серед буремних подій сьогодення запрошуємо провести вечір у товаристві музичних шедеврів, які випромінюють спокій, силу й невмирущу красу.
15 квітня РАВЕЛЬ, БЛОХ, БІЗЕ-РІМ. Перший відділ концерту присвячений розквіту французького музичного інтелекту початку ХХ століття. Відкриває вечір симфонічна прелюдія Клода Дебюссі «Післяполудневий відпочинок фавна» – маніфест імпресіонізму, де замість чітких ліній панує гра світлотіні, а невловиме соло флейти занурює слухача у простір мрій та напівтонів.
Логічним продовженням стає Концерт для фортепіано з оркестром соль мажор Моріса Равеля. Написаний у зеніті слави композитора, він поєднує витончену неокласичну форму з енергією джазу та баскським фольклором.
Другий відділ зосереджений на експресивних можливостях віолончелі, яка стає головним героєм драматичних роздумів. «Шеломо» Ернеста Блоха – це єврейська рапсодія, де голос інструмента уособлює мудрість біблійного царя Соломона. Глибока, медитативна та водночас монументальна музика веде слухача крізь роздуми про марноту світу до величного духовного смирення.
Завершує вечір Фантазія «Кармен» Вольфганга Ріма – сучасне переосмислення легендарних тем Жоржа Бізе через призму німецького експресіонізму. Рім не просто цитує знайомі мелодії, а деконструює міф про Кармен, перетворюючи віолончельну партію на палкий, майже людський голос, що бореться з фатумом. Цей шлях від тендітних мрій фавна до трагічного монологу
Кармен відображає саму суть музичного мистецтва, про яку Клод Дебюссі писав: «Музика – це саме те мистецтво, яке найближче до природи... Тільки музиканти мають привілей вловлювати всю поезію ночі й дня, землі й неба, відтворювати їхню атмосферу й ритмічно передавати їхнє неосяжне пульсування».
16 квітня NOTABENE+. ІІ сезон. Цей спільний проєкт NotaBene Chamber Group та Національного будинку музики відкриває нову генерацію виконавиць та виконавців, які стають частиною ансамблю в межах виконання того чи того твору спільно з учасниками NotaBene.
«Перший сезон NotaBene+ засвідчив неабияку актуальність нашої ініціативи. Ми отримали несподівано велику кількість заявок від молодих виконавців і виконавиць та були щиро вражені їхнім високим рівнем. Для нас це були по-особливому надихаючі й незабутні події, які запамʼятаються надовго», – зазначають музиканти NotaBene Chamber Group.
Цьогоріч проєкт сконцентрує увагу саме на молодих виконавцях та виконавицях. І в першому концерті другого сезону ми почуємо гру Віталія Дворового (фортепіано), Євгенія Логвиновського (фортепіано), Михайла Павлова (скрипка), Василя Піменова (кларнет).
18 квітня ГРА В КЛАСИКУ 3+. Концерт «Гра в класику 3+» Київського камерного оркестру та режисера Олександра Співаковського пропонує маленьким слухачам (і тим, хто поруч із ними) знайомство з відомою музикою у невимушеній формі. У програмі – твори, які легко запам’ятовуються: від барочного Альбіноні та жартівливої Badinerie Баха до аргентинського танго П’яццолли й мелодії Морріконе з кінофільму «Місія».
Диригент Юрій Літун керує оркестром, а в інтерактивній частині до дітей завітає Кролик Філармон. Тож класика постає не як щось далеке й серйозне, а як цікава й зрозуміла розмова – з ритмом, настроєм і грою.
Підходить для глядачів від трьох років і дорослих, які не проти послухати знайомі хіти в живому виконанні.
18 квітня БРАМС, ДВОРЖАК. Програму відкриває один із найвеличніших творів романтичної епохи – Концерт № 1 для фортепіано з оркестром Йоганнеса Брамса. Це сповідь 25-річного генія, народжена з глибокого потрясіння та відчайдушної любові, в якій ви почуєте гуркіт долі, тиху молитву вдячності та неймовірну силу духу, що змушує фортепіано звучати як цілий всесвіт.
На противагу драматичній стихії Брамса, Восьма симфонія Антоніна Дворжака дарує світло й надію. Це справжній гімн життю, натхненний співом птахів, шелестом богемських лісів та народними танцями. Там, де Брамс шукає відповіді в глибині душі, Дворжак знаходить їх у красі навколишнього світу, і хоча у творі трапляються драматичні сплески, переважаючим тоном є сонячний оптимізм.
Фінал відкривається знаменитою трубою-фанфарою, про яку диригент Рафаель Кубелік сказав відому фразу: «У Богемії труби ніколи не кличуть до бою – вони завжди кличуть до танцю!»
У цьому союзі драматизму Брамса та життєствердності Дворжака народжується істинна гармонія.
19 квітня НЕЗВИЧАЙНА КЛАСИКА. Сьогодні у майстерному виконанні Заслуженого академічного Ансамблю пісні і танцю Збройних Сил України перед вами розгорнеться незвичайний шлях музичної історії довжиною в три століття. Під орудою диригентів Володимира Налуцишина та Дмитра Морозова кожен твір програми стане яскравим свідченням незламної сили мистецтва.
Перший відділ відкриє завісу епохи бароко та класицизму. Від урочистого «Маршу принца данського» та віртуозного «Жарту» Баха ми перейдемо до глибоких філософських роздумів у клавірному концерті Великого Кантора та містичного спокою «Місячної сонати» Бетховена. Завершить цю частину справжній симфонічний феєрверк – Друга Угорська рапсодія Ліста, що втілює нестримну енергію та національний дух.
Другий відділ занурить у світ тонких емоцій та яскравих спогадів. Вишуканий імпресіонізм Равеля та прониклива лірика Сезара Франка, чия соната у виконанні саксофона набуває особливого, «людського» голосу, створять атмосферу інтимності та тепла. Сучасні ритми Герхарда Фінка та сутінкові роздуми Олівера Ланге підготують ґрунт для фінального вибуху емоцій.
Завершальним акордом вечора стане іскриста увертюра до «Орфея у пеклі» Оффенбаха. Її славнозвісний канкан – це гімн життєлюбству, який нагадує: навіть у найтемніші часи світло, гумор та музика дарують нам сили йти вперед.
Музичний салон
16 квітня Концертна програма ПРИСТРАСТІ ОПЕРИ. ВЕРДІ & ПУЧЧІНІ об’єднує перлини італійської оперної класики, представляючи драматичні та емоційно насичені сцени з опер Джакомо Пуччіні та Джузеппе Верді. У центрі уваги – сильні жіночі образи, їхні внутрішні конфлікти, жертовність, боротьба за кохання, й не менш виразні чоловічі партії, що втілюють владу, пристрасть і драму вибору.
Фрагменти з опер «Тоска» та «Манон Леско» розкривають світ граничних емоцій – від піднесеної відданості мистецтву до відчаю та самотності. У сценах із «Мадам Баттерфляй» звучить тема надії, яка переростає у трагічну ілюзію, натомість уривки з опер «Аїда», «Трубадур» та «Сила долі» вражають масштабом почуттів, конфліктом обов’язку й особистого щастя і глибиною психологічних переживань героїв.
18 квітня Програма AMORE – це витончене музичне освідчення, що об’єднує два світи: глибоку українську душу та сонячний італійський темперамент. У творчому тандемі тенора Сергія Бортника та віртуозного ансамблю «Дивограй» глядачі відчують усю палітру почуттів, втілену в шедеврах класики та народної пісні.
Перша частина вечора присвячена українській ліриці. Від елегійного роздуму «Ніч яка місячна» та драматичного заклику «Ой ти, дівчино, з горіха зерня» до жартівливої «Гандзі» та романтичної пісні «Мав я раз дівчиноньку». Ці твори на слова Івана Франка, Михайла Старицького та Костянтина Думитрашка є золотим фондом нашої культури.
Друга частина переносить слухача на узбережжя Італії. Програма наповнена легендарними неаполітанськими піснями, що стали символами світової музики: велична «’O sole mio», пристрасна «Dicitencello vuje», ніжна «Mamma» та сповнена надії «Non ti scordar di me».
Особливого колориту додає супровід ансамблю народних інструментів «Дивограй». Майстерні аранжування колективу надають знайомим мелодіям свіжого звучання, а інструментальні номери – віртуозний «Український сувенір» та іскристий «Веселий кабальєро» – є справжніми «хітами» для народних інструментів.
19 квітня Гітара, мандоліна й сопрано зустрічаються в програм ІСПАНСЬКІ ЕСКІЗИ, присвяченій яскравим барвам іспанської музики. Євген Седько – український музикант, гітарист у стилі фламенко, мультиінструменталіст, автор власних композицій, що оживляють ритми севільяни, танго та булерії.
Його гру доповнює Єлізавета Ліпітюк (сопрано) – голос, що передає і драматизм сарсуели, і щирість народних наспівів. Особливого звучання додає ансамбль «Рідні наспіви»: Галина Остапенко, Ганна Лещенко, Наталія Пилаєва створюють прозору, мерехтливу фактуру, яка переносить слухача в атмосферу іспанської ночі, андалусійського ранку чи галасливої площі.
У програмі – класика іспанського репертуару: від запальних фанданго та увертюри «España Cañí» до проникливих мелодій Анжа Ланцалаві, а також авторські твори Євгена Седька, в яких традиційні іспанські ритми набувають сучасного звучання.
https://www.facebook.com/philukr
https://www.instagram.com/kyivphilharmonic/
https://www.youtube.com/@philukr
https://www.tiktok.com/@go.to.phil
https://www.threads.com/@kyivphilharmonic
