Дайджест подій на тиждень в Національній філармонії України
Колонна зала
14 серпня ВЕЧІР РАПСОДІЙ. Сліпуче сонячне світло та мінлива гра світла й тіней у вихорі фольклорної стихії – таким буде відкриття 108-го концертного сезону Національного заслуженого академічного симфонічного оркестру України!
Програму вечора об’єднує жанр рапсодії, в якому народні мелодії, танцювальний запал та яскрава оркестрова палітра зливаються в єдине ціле. Саме тому поруч звучатимуть твори, народжені під впливом культур Іспанії, Румунії та України.
Концерт відкриє «Іспанська рапсодія» Моріса Равеля – один із найвишуканіших зразків оркестрового мистецтва ХХ століття, сповнений південного колориту, ритмічної свободи та витонченої гри тембрів. Зовсім іншу грань французької музики представить Рапсодія для кларнета з оркестром Клода Дебюссі – тут пануватимуть світ тонких настроїв, прозорих барв і блискучої солістичної віртуозності.
У Румунській рапсодії № 1 Джордже Енеску народні мелодії перетворюються на стрімкий вихор танцювальної енергії. Українська музика постане у двох творах, натхненних карпатським фольклором: «Карпатська рапсодія» Мирослава Скорика для скрипки з оркестром поєднує народну стихію з віртуозним соло, а «Українська карпатська рапсодія № 1» Левка Колодуба розкриває багатство народнопісенних інтонацій і барвистий оркестровий колорит.
Від витонченої французької палітри до запальних народних танців і самобутніх карпатських мелодій – відкриття сезону представить яскраву симфонічну фреску, сповнену барв, темпераменту та життєвої енергії!
16 серпня Програма концерту ОРГАННЕ БАРОКО АНГЛІЇ ТА НІМЕЧЧИНИ – це подорож світом європейської органної музики доби бароко, від німецької півночі до Англії. Солісти Національного будинку музики Ганна Бубнова та Максим Сидоренко вибудовують свої відділи як два різні погляди на епоху: перший тяжіє до німецької традиції, другий розкриває англійську школу й переходи між нею та континентом.
Перший відділ окреслює північнонімецьку органну школу – традицію, що живила й самого Баха. Прелюдія Брунса й музика Букстегуде представляють так званий stylus phantasticus з його імпровізаційною свободою, віртуозністю та контрастами; Пасакалія та Прелюдія і фуга соль мінор Букстегуде показують майстра, якого молодий Бах вирушив слухати пішки за сотні кілометрів. Поряд із німцями звучать три англійські волюнтарі Джона Елкока, що є характерний жанром для англійської церковної музики. Кульмінація відділу – монументальна Прелюдія і фуга до мінор BWV 546 Баха, де північнонімецька спадщина переплавлена у зрілий і масштабний задум.
Другий відділ зосереджений на англійському бароко й Бахові. Тут звучить знаменитий Trumpet Voluntary Кларка (довго приписуваний Перселлу) – урочистий «Марш принца Данського», а також низка творів самого Перселла, центральної постаті англійської музики. Дві ґальярди Доуленда повертають слухача ще на крок назад, до пізнього Ренесансу й світу лютневої музики. Обрамлюють відділ дві великі органні поліфонічні фрески Баха – Прелюдія і фуга мі мінор BWV 548 та ля мінор BWV 543.
Цей органний вечір дає змогу почути, як спільна барокова мова – імпровізаційна фантазія, поліфонія, варіації на basso ostinato – по-різному звучить у німецькій та англійській традиціях, і як над ними обома височіє постать Баха.
13 серпня КОНЦЕРТ ДЛЯ КЛАРНЕТА ТА АРФИ. Поєднання кларнета й арфи – один із найпоетичніших дуетів камерної музики, де оксамитовий теплий тембр деревʼяного духового інструмента зустрічається з кришталевою прозорістю арфових пасажів.
Відкриють програму «Шість американських ескізів» Скайли Канґи – цикл мініатюр-настроїв, у якому кожна частина малює окремий образ: самотність мандрівника, дзюрчання води, тишу ночі чи безтурботність сільського ярмарку. Класичну строгість і витончену галантність втілює Соната № 7 Жана-Ксавʼє Лефевра. Продовжить концерт музика, написана спеціально для британського серіалу BBC, й досі користується популярністю – Сюїта «The Victorian Kitchen Garden» Пола Ріда: витончена акварель англійського саду, де композитор майстерно використовує колористичні можливості обох інструментів – від прозорих весняних мотивів до екзотичних барв. І на завершення вечора – сольне звучання арфи: медитативна пʼєса «Clear Sky» Кетрін Фінч і віртуозний Вальс Олівʼє Дюрана.
Виконають програму Павло Бойко (кларнет) та Вероніка Лемішенко (арфа) – музиканти, чий ансамблевий досвід дозволяє тонко відчувати баланс між віртуозністю і камерною делікатністю, необхідну для розкриття цього рідкісного дуетного репертуару.
15 серпня ФАНТАЗІЇ ЛІТА. Літній погідний вечір має особливу магію: коли сонце мʼяко хилиться до обрію, повітря наповнюється теплом і легкістю, а серце відкривається для мрій. Таку атмосферу подарує слухачам фортепіанний вечір «Фантазії літа» у виконанні піаністки Інеси Порошиної.
Програма розгортається наче калейдоскоп літніх настроїв і образів – грайливих, барвистих, фантазійних, як політ колібрі чи танець ельфів у надвечірньому світлі. Тендітні мініатюри Едварда Мак-Доуела – «Освідчення в коханні», «Колібрі», «Літня пісня», «Хоровод ельфів» та інші – переносять у світ ніжних почуттів і безтурботної радості, тоді як «Гуцульська сюїта» Олександра Нєкрасова додає програмі карпатського колориту: ранкову свіжість гір, запальну коломийку, відлуння награвань сопілки. А фантазії Йоганна Себастьяна Баха, Вольфганга Амадея Моцарта і Ґеорґа Філіпа Телемана стають своєрідним діалогом крізь епохи – строгість і глибина бароко й класицизму, огорнені імпровізаційною свободою жанру фантазії, балансують між розумом і почуттям.
Кульмінацією вечора стануть романтична сповідь шопеніської «Фантазії-експромту», щемка ностальгія романсу «Квіти останні» Федора Надененка в обробці Миколи Сильванського – і, нарешті, равелівська «Гра води», де фортепіано перетворюється на джерело, що мерехтить і переливається безліччю відтінків, немов останні промені літнього сонця на воді.
16 серпня У вишуканій програмі БЕТХОВЕН. БРАМС. МІЙО у виконанні Тетяни Хоменко (скрипка), Павла Бойка (кларнет) і Дениса Кашуби (фортепіано) поєдналися німецька споглядальність і ексцентричний паризький модернізм. Три шедеври камерної музики розкриють усе багатство звучання скрипки, кларнета та фортепіано – це вечір контрастів, де глибока рефлексія межує з невимушеним дотепом, а кожен інструмент розкриває свою неповторну виразову природу.
Розпочне концерт Соната № 5 для скрипки та фортепіано Людвіґа ван Бетховена, більш відома як «Весняна» – твір, сповнений світлої, майже пасторальної легкості. Тут мелодія ллється широко і наспівно, відчувається класична врівноваженість, але вже проступає нова, романтична чуттєвість. Далі прозвучить Соната № 1 для кларнета та фортепіано Йоганнеса Брамса – один з останніх його камерних творів, натхненний віртуозною грою кларнетиста Ріхарда Мюльфельда. Оксамитовий тембр кларнета тут стає голосом ностальгійного роздуму, а щільна, наповнена фактура фортепіанної партії надає музиці особливої, майже симфонічної глибини. Завершить концерт Сюїта для скрипки, кларнета та фортепіано Даріуса Мійо – твір зовсім іншого духу: легкий, іскристий, пройнятий паризьким шармом і танцювальною енергією. Тут класична форма зустрічається з джазовими гармоніями та несподіваними ритмічними зламами, а тембральне поєднання скрипки й кларнета створює яскраву, майже театральну барвистість звучання.
Музичне Фоє
11 серпня ОЛЕКСАНДР ЧОРНИЙ. SOLO 01. Піаніст Олександр Чорний презентує свій перший реліз «Соло 01» із класичними творами ХХ століття і музикою сучасних композиторів для фортепіано.
Програма охоплює майже століття музичних пошуків – від українського музичного модернізму до сучасних експериментів. Перші два цикли: «Відображення» Бориса Лятошинського (1925) і «12 нотаток» П’єра Булєза – це своєрідні лабораторії ідей ще молодих композиторів, музична мова і постаті яких мали чи не найбільший вплив на наступні покоління. Цикл Лятошинського є однією з перших спроб українського композитора заговорити мовою європейського модернізму, поєднуючи національну традицію з новою гармонічною мовою, а цикл Булєза представляє витоки серіалізму, з пошуків якого згодом сформувалася повоєнна авангардна школа.
«Токата» Франческо Філідеї демонструє, як інструментальний театр і робота з тембром переосмислюють саму природу фортепіанного звучання наприкінці ХХ століття. Завершує концерт цикл «7 п’єс для фортепіано» Святослава Луньова – сучасний український голос, що ніби замикає коло, розпочате Лятошинським, і підтверджує тяглість української композиторської традиції впродовж століття.
Проєкт реалізовано за підтримки Українського культурного фонду.
15 серпня Екскурсія-концерт ФІЛАРМОНІЯ INSIDE – це унікальна екскурсія Національною філармонією України – справжньою архітектурною і культурною перлиною. Її стіни, зведені у 1882 році, пам’ятають звучання буремної історії міста. Готуйтеся мандрувати залами, балконами та артистичними кімнатами, де твориться темп музичного Києва впродовж півтора століття!
Ви дізнаєтеся про історію будівлі, що була свідком доленосних подій, приймала славетних музикантів, зокрема, саме тут у 1916-му вперше прозвучав легендарний «Щедрик» Леонтовича, що підкорив світ. Під час екскурсії ви також побуваєте на мініконцерті та почуєте звучання наших музичних інструментів. Зокрема, наразі лише у Національній філармонії України можна побачити і почути єдиний діючий у Києві концертний орган.
Це простір краси, довершених гармоній і нерозгаданих таємниць минулого, яким проведе музикознавиця Світлана Корецька та який звучатиме завдяки Сергію Бортнику (тенор), Тетяні Хоменко (скрипка), Тетяні Жук-Сєдовій (орган, спінет), Анні Поліщук (фортепіано). Режисер – Володимир Голосняк.
Інформаційні ресурси Національної філармонії України
https://www.facebook.com/philukr
https://www.instagram.com/kyivphilharmonic/
https://www.youtube.com/@philukr
https://www.tiktok.com/@go.to.phil
https://www.threads.com/@kyivphilharmonic
